Годы тотального контроля над исполнителями и строгой цензуры прошли. Сегодня исполнителей развелось столько, что на всех площадок не хватает. Поп-продюсеры штампуют «звезд» каждый день и продвигают их творчество в массы. Само собой, одними синглами и альбомами дело не ограничивается. Золотая жила музыкальной индустрии — живые выступления. У тех же самых крутых продюсеров есть связи с владельцами популярных площадок. Им остается уладить лишь формальности. Вчера родившаяся звезда не будет иметь никаких проблем с турами. Обратная сторона медали заключается в том, что чем круче звезда поднимается, тем сложнее организовать выступление. Ужесточается райдер, требования к месту становятся более критичными.

Этот пост содержит несколько советов, которые возможно будут полезны Вам, начинающим музыкантам, не имеющим за спиной крутого продюсера и менеджера.

Сначала определитесь

Важно понимать, какое шоу Вы хотите организовать. Какая будет динамика выступления, сольно ли хотите выступать или вас целая группа, будет драйв или концерт будет акустический и так далее. От вида концерта зависит то, какая площадка вам подойдет. Возможно, Вы хотите попасть на фестиваль или быть третьим на тройном концерте. Сформулируйте все четко и ясно, а лучше запишите на бумаге, тогда при разговоре с организаторами не потеряете мысль. Умение вести переговоры и убеждать заинтересованных людей это отдельная тема. Если в Вашей команде есть такой человек — замечательно. Сэкономите себе нервы и время.

Как только все вышеописанное будет сделано, самое время искать концертную площадку, договариваться с владельцами места и продумать рекламную компанию. И самое главное — найти грамотного человека, который до копейки распишет все расходы на данное мероприятие.

Выбор площадки

При выборе места руководствуйтесь несколькими факторами: техническое оснащение, качество акустики в помещении и размер площадки. Не стоит в данном вопросе гнаться за дешевизной. Качество превыше всего.

И не забывайте о том, что выступление, в конечном итоге, должно покрыть расходы на его организацию. Как только владелец, например клуба, согласится выделить Вам два часа в определенный день, начинайте неудобный, но жизненно необходимый разговор о размере гонорара за выступление.

Не стоит зацикливаться только на одном варианте. Отработайте как можно больше. Лучше выбирать из пяти клубов, чем довольствоваться только одним. Если выступление не удастся по техническим причинам, Вы больше не пойдете выступать в это место. Но зато у вас уже будет список еще ряда заведений, которые, возможно, будут лучше оснащены и не придется заново начинать мучительно искать новые места.

Посмотрите отзывы в сети. Что говорят люди, что говорят выступавшие там коллективы. Желательно найти и критические отзывы, дабы иметь полное представление о площадке. Не забудьте проверить YouTube на наличие видео с того места. Благо сейчас телефоны у большинства навороченные и могут передать, хоть и неполноценно, качество звучания в помещении.

Выбор спонсоров

Если у Вас за душой солидный денежный капитал, то организация выступления пройдет проще. Но если нужно финансирование со стороны, то стоит задуматься о спонсорской помощи. И совсем не обязательно клянчить деньги у толстосумов. По сути, Вы снимаете помещение на два часа. Устраиваете концерт, но который по расчетам придет, скажем, триста человек. Задумайтесь о продаже рекламных мест в этом клубе: всевозможные вертикальные поверхности сцены, двери, барная стойка и так далее. Ваша задача заинтересовать потенциальных рекламодателей в том, что маркетинг на концерте принесет результаты. Разговор с людьми о размещении рекламы их продукта или компании будет крайне сложным и к нему нужно подойти с особой тщательностью. Подробно составьте коммерческое предложение и внесите туда все нюансы, дабы перед рекламодателем была полная картина грядущей акции. Продуманно составьте прайс-лист. Думаю, нет смысла объяснять, что если Вы выступаете в байкерском клубе, то не стоит идти к владельцу магазина детской одежды.

Рекламная кампания

Тоже очень важный момент. От него зависит количество, а главное качество посетителей. Привлекать нужно только заинтересованных в Вашей музыке слушателей. Продумайте формат рекламной кампании: афиши, реклама в социальных сетях, реклама на радио или в печатных СМИ, объем этой самой рекламы и так далее. Кстати, даже в XXI веке флаеры являются неплохим двигателем торговли. Нарисовать красивый и содержательный флаер проблем не составит, а вот система распространения играет ключевую роль. Обычно их раздают в час пик в центрах городов, пешеходных зонах и расклеивают в транспорте (о чем также надо договариваться).

Еще один полезный метод известить население о Вашем выступлении — организация различных акций. Разыгрывать можно что угодно, имеющее отношение к Вам или Вашей группе. Это могут быть два бесплатных билета в VIP-ложу, новый альбом с автографом или именная майка.

Формирование концертной программы

Итак. Площадка выбрана, спонсоры найдены, финансовые вопросы решены, рекламная кампания запущена и работает. Вся рутинная работа завершена и можно сосредоточиться на самом концерте. Тут советы давать смысла нет. Каждый музыкант или группа сами для себя решат, как выстроить сет-лист и работу с залом.

По сути всё. Как видите — организация концертов дело крайне непростое и требует колоссального количества времени и денег. Без говорливого менеджера задача усложняется в разы. При отсутствии опыта есть большой риск пропустить мимо внимания ряд важных деталей, которые могут стать фатальными. Первые несколько выступлений будет организовать крайне сложно, в дальнейшем полезно было бы все же нанять профессионала, занимающегося подобными вопросами. Как правило, они берут свой процент с выступления.

Однако пугаться не стоит. Все известные музыканты через это проходили.

Запись Организация Live-шоу впервые появилась Секреты музыканта.

Но не всем везет попасть под крыло лейбла. Многие исполнители, даже с хорошим материалом, остаются в тени. У них есть свои слушатели, и они даже дают живые выступления, однако не могут заинтересовать компании звукозаписи. Благо в наше время, когда интернет — магазины постепенно вытесняют реальные, у таких музыкантов появляется реальный шанс продать свои композиции и получить честно заработанные деньги. Речь, конечно, пойдет о популярных площадках, на которых можно продавать свою музыку.

iTunes Store – один из крупнейших магазинов цифрового товара

По статистике магазином Itunes пользуются порядком полумиллиарда человек. Ежедневно от туда скачиваются миллионы музыкальных композиций. Число пользователей и продаж растет ежедневно. Сегодня встретить человека, который бы не слышал об iTunes Store просто невозможно. Даже если этот человек никогда им не пользовался. Поэтому логично обратить внимание на эту западную площадку для продажи музыки.

Несмотря на то, что плюсы и преимущества iTunes Store очевидны, у площадки есть свои минусы и недостатки, которые, возможно, отпугивают большинство музыкантов. Рассмотрим сначала преимущества.

Плюсы

Первое – огромная аудитория. Кому-то будет сложно в это поверить, но в ряде стран люди покупают музыку просто для ознакомления. Они не знают исполнителя, никогда не слышали его произведений. Но они купят альбом и если он им не понравится, оставят длинный и неприятный отзыв на официальной странице музыканта в iTunes. Теперь представьте, сколько человек из массы в 500 миллионов, могут скачать Ваш альбом для ознакомления? Даже тысяча покупок будет приятным сюрпризом и неплохой прибавкой к зарплате.

Второе – автоматическая раскрутка. Пользователи iTunes, как впрочем и любого другого крупного онлайн – магазина, любят оставлять отзывы и комментарии. А нет рекламы лучше, чем рекомендация друга. Выставив свой опус в iTunes можно в несколько раз повысить число своих слушателей. Они будут приходить по рекомендации друзей и товарищей, те в свою очередь порекомендуют Вашу музыку еще кому-нибудь. Запустится цепная реакция. Успешная раскрутка неизбежно ведет к повышению числа продаж, а соответственно и прибыли.

Третье – надежность. Магазины типа iTunes внимательно следят за своей репутацией. Случаи обмана или мошенничества здесь близки к нулю. И даже если по какому-то чудовищному недоразумению Вас кинут, компания Apple возместит весь ущерб. Выплаты производятся строго по расписанию и удобным для Вас методом.

Четвертое – защита авторских прав. Вы продаете треки совершенно легально. Размещая музыку в iTunes, Вы можете с гордостью заявлять, что это Ваша музыка, и она продается.

Минусы

Первый – избирательность. Следует понимать, что размещение своей музыки в iTunes Store – мечта любого музыканта. Желающих тысячи по всему миру. Само собой, компания Apple не хочет, чтобы терабайты второсортной и третьесортной, а также хорошей, но малоизвестной музыки были в их престижном магазине. Поэтому исполнители проходят строгий отбор, по которому модераторы решают, выкладывать ли треки или нет. Откровенно говоря, самопроизвольно туда попадают лишь мировые исполнители, чьи имена постоянно на слуху. Они способны гарантировать высокий уровень продаж и большую прибыль для компании. Другим же приходится рассчитывать только на свои силы и кошелек. Но расстраиваться рано. Попасть в iTunes Store можно, но придется выложить деньги. Есть компании, которые могут помочь с размещением. Они возьмут определенную сумму. Также нужно будет заплатить и самому магазину. Тариф у них идет помесячно или годично. За эти деньги Ваш материал будет находиться в магазине в течении определенного времени. Как утверждают знающие музыканты, все затраты окупаются после первого квартала.

Второй – формат треков. iTunes предлагает своим покупателям музыку в формате AAC. То есть в основном она предназначена для людей гаджетами Apple. И хоть таковых в мире много, такой подход рассчитан на узкую часть пользователей. Прослушать ее на обычном ПК или перекодировать в удобный mp3 можно, но это ряд лишних действий. Более того, битрейт в iTunes Store переменный. В основном 256 Кбит/сек. Не очень честно по отношению к слушателям.

Google Play Music

Если одна половина человечество сидит на iTunes, то другая на Google Play Music. Постоянная конкуренция позволяет постоянно улучшать эти два сервиса, разрабатывать новые функции и как следствие упрощать жизнь, как для пользователей, так и для музыкантов. В целом принцип похож. Есть некоторая разница в функционале.

Надо отметить, что Google Play Music стал первым западным цифровым магазином, ставший доступным отечественным слушателям. Поэтому для наших людей он в некотором плане роднее. На территории СНГ пользователей и покупателей в Play Music гораздо больше, чем в iTunes и в этом выгодное преимущество первого.

Другое преимущество в формате. И если iTunes предлагает редкий AAC, то Play Music распространяет музыку в привычном всем формате mp3 и с битрейтом 320 Кбит/сек.

Теперь о недостатках. Было замечено, что в Play Music сортировка треков по жанрам выполнена, мягко говоря, странно. Среди альтернативы может оказаться электроника, а среди металла дабстеп. Вам, как музыканту, такой расклад вряд ли придется по душе. Если Вы исполняете рэп, а композиции попадут, скажем в поп, то вряд ли это понравится слушателям, да и Вам.

Парадокс, но формат трека может стать и недостатком при размещении в Google Play Music. К примеру, Вы решили загрузить свой альбом в iTunes, который, как мы выяснили, согласно своей политике понизит качество записи. И если вы из iTunes загрузите свою музыку в Play Market, то среди высококачественного материала, Ваш будет звучать на порядок ниже. Это даже не минус, а скорее предостережение.

Bandcamp

Возможно, название данного сервиса Вам ни о чем не скажет, но его можно смело рекомендовать тем, кто всерьез решил заняться продажей музыки. Да, он менее распиарен, чем вышеупомянутые гиганты индустрии, но игнорировать Bandcapm не стоит.

Важный момент – это не совсем магазин в привычном понимании. Все функции стора присутствуют, однако есть ряд отличий. Вы выкладываете свои треки, оформляете свою уникальную страницу и получаете под нее собственный домен третьего уровня. За свою музыку вы сами устанавливаете цену. Миллионов и даже тысячи долларов там не заработать, но получать какую-то прибыль можно.

Преимущества

Сервис предлагает легко настраиваемую уникальную страницу для каждого исполнителя. Вы сами устанавливаете цену за свои треки. Никаких модераций и проверок на качество, что освобождает от лишней головной боли. Единственное условие: загружать музыку нужно только в формате wav. Весь функционал абсолютно бесплатен. Вы не платите сервису за то, что Ваши треки висят у них на ресурсе. Снятие процента с продажи, конечно, никто не отменял.

Недостатки

Относительно небольшая популярность. Создатели над этим работают и добиваются хороших результатов, но пока факт есть факт. Из-за этого минимальная выручка с продаж.

Яндекс.Музыка

Самый популярный и доходный ресурс для продажи своей музыки на территории СНГ. Ему далеко до западных конкурентов в плане функционала, однако, это один из самых мощных ритейловых инструментов на постсоветском пространстве. Как и в случаи с iTunes, у Яндекс.Музыки тоже жесткий отбор. Попасть туда крайне сложно даже за деньги. Огромное количество пространства занято крупными продюсерскими центрами.

Выложить свою музыку на сервис можно через партнеров Яндекс.Музыки. Все они представлены на странице помощи. Если удастся с ними договориться — Вы в шоколаде. Второй вариант, который предлагает компания, подходит тем, у кого уже есть контракт с лейблом. Но, как было сказано в начале, если Вы подписаны на лейбл, размещение музыки в магазинах не будет для Вас проблемой.

К минусам можно отнести то, что на Яндекс.Музыке нет подборки по жанрам. Ваши треки могут и обязательно потеряются в общей массе. Чтобы как-то лавировать между гигабайтами композиций, пользователи должны указать сервису свой вкус: самим выбирать и слушать любимую музыку. Пока целевая аудитория выйдет на Вас, может пройти достаточно много времени. Соответственно от прибыли Вы также будете далеки.

Успешно разместив свои треки в вышеуказанных магазинах, Вы можете быть уверены, без дохода не останетесь. Но всегда помните о качестве материала. Чем выше качество, тем больше продаж. Не стоит зацикливаться на деньгах. Если начнете злиться на то, что музыка вообще не продается, то послушайте исполнителя из Вашего жанра, который находится в топе продаж. Услышали разницу в звучании? Если трек звучит грязно, тихо (или наоборот очень-очень громко), режет уши, то Вам следует изучить основы мастеринга, а так же попробовать обратиться за помощью. Всего за  день мы преобразим Ваш трек и ни один магазин не откажет Вам в его продаже. Совершенствуйтесь и успех не заставит себя ждать!

Запись Реализация музыки. Обзор площадок для продажи треков впервые появилась Секреты музыканта.

Шаг 1 — Шлифуем материал

Первый, и пожалуй самый важный совет: не пытайтесь сгружать в Интернет композиции, в качестве которых Вы абсолютно не уверены. Третьесортного шлака там и так хватает. Результат будет крайне плачевный и даже если Вы и обратите на себя внимание, то только с негативной стороны. Зачем читать одни лишь оскорбительные комментарии и лишний раз трепать себе нервы. Напишите композицию, доведите её полностью до ума, отшлифуйте все шероховатости, звук должен быть идеальным и вызывать гордость прежде всего у автора. По возможности попросите малознакомых людей оценить Ваш материал. Никаких близких друзей, подруг, родителей и родственников. Они похвалят, будьте уверены. Вам же нужна справедливая и холодная критика. Как только ряд людей одобрят, или во всяком случае скажут, что не плохо, можете размещать свой шедевр в сети. Хорошая и интересная музыка всегда себе дорогу пробьет. Если композиция понравится одному — уже хорошо. Двоим — еще лучше. Десяти — вообще замечательно. Из них двое-трое поделятся ей с другими. Не зря бытует мнение, что совет друзей — лучшая рекламная кампания. Многие возразят: дома сделать качественный саунд практически невозможно! В целом они правы. Но кто Вам мешает отнести трек профессионалам на мастеринг? Что говорите? Дорого? Давайте сразу условимся: производство качественного продукта требует определенных вложений. Думаю, с этим никто спорить не будет. Это один из основных законов бизнеса. В музыкальной индустрии также. Хороший саунд требует денег. Я не думаю, что на мастеринг Вы потратите две зарплаты. Если музыка для Вас дело серьезное, то на нее нужно тратить не только время, но иногда и деньги. Есть вариант обучится мастерингу самостоятельно, но музыканты редко углубляются в такие тонкости. Обучение будет длиться достаточно долго и не факт, что Вы в этом полностью разберетесь. Звукорежиссура профессия серьезная и технически сложная. При дальнейшем занятии музыкальной деятельностью Вы в любом случае освоите основы и приемы сведения и мастеринга, но все-таки подобную работу лучше доверять профессионалам. И даже если Вам кажется, что трек звучит прекрасно, у людей с тонким слухом и знанием дела может сложиться другое мнение. ?

Шаг 2 — Создаем бренд

Идем дальше. Вы написали свой музыкальный шедевр. Сделали мастеринг и теперь звучание Вашего трека нежно ласкает слух. Настало время выдвигаться в Интернет. Следующий важный момент. Не забывайте, что Вы продвигаете товар, как бы примитивно и грубо это не звучало. Музыкальное произведение — это товар. Его нужно грамотно преподнести публике. Название коллектива или псевдоним исполнителя — фирма-производитель. Необходимо разработать свой бренд — имя, по которому Вас будут безошибочно узнавать. Своеобразный гарант качества. Несмотря на то, что придумать название композиции, коллектива или творческий псевдоним кажется делом простым, это отнюдь не так. Даже самые именитые исполнители меняли свое название несколько раз за карьеру. Иногда самостоятельно, видя и слыша как абсурдно они назвались. Иногда по рекомендации лейбла, который занимается раскруткой и менеджментом группы. У хороших продюсеров обостренное потребительское чувство. Они прекрасно понимают, что в названии кроется ключевой элемент — узнаваемость. Когда будете перебирать названия у себя в голове, соотносите варианты с музыкой, которую производите.

При этом Вы будете отбрасывать одно название за другим,
пока в один момент не поймете что «Вот оно! Нашел! Идеальный вариант!». Это чувство придет само. ?

Как будто пазлы мозаики сошлись в единую картину. Другое дело, если речь идет о названии группы. Оно должно нравится каждому из участников. Как показывает практика, договорится в группе между собой — одна из самых распространенных проблем. С другой стороны голов для придумывания имени больше, а значит процесс может пойти быстрее. Создав свое брендовое имя, став узнаваемым, Вы получаете собственный уникальный товарный знак, который в дальнейшем поможет продвигать не только музыкальный контент, но и сопутствующий мерчандайз: футболки, майки, кофты, браслеты, напульсники и так далее. Кажется невероятным, но поверьте — люди охотно покупают вещи с названием/именем понравившегося исполнителя. Но об этом пока рано. Да, и не забываем про логотип. Сейчас вероятно опять случится приступ недовольства, но эту задачу также следует доверить профессионалу (если, конечно, Вы не настоящий художник и разбираетесь в разработке логотипов). Смело обращайтесь к фрилансерам-дизайнерам. Опишите им свое виденье касательно логотипа. Перед этим определитесь сами насчет стилистики. Логотипом может служить не только некий абстрактный узор, но и уникальный шрифт. Решите каким он будет: темным, светлым, готическим, гранжевым и так далее. Логотип, как название, должно сразу идентифицировать Вас в музыкальном мире. Учтите это и узнавание не заставит себя ждать.

Шаг 3 — Продвижение музыки

Трек написан, название выбрано, логотип разработан. ? Теперь вернемся к началу, а именно к «загружать, загружать, загружать». Куда загружать? Всюду, где есть такая возможность. Создавайте свои брендовые(!) страницы в популярных социальных сетях. Создайте свой канал на YouTube и размещайте музыку там в виде музыкальных роликов. Не нужно обладать талантом режиссера или оператора. Достаточно наложить свой трек поверх эффектно картинки высокого разрешения, а затем применить разного рода эффекты для звуковых дорожек в Adobe After Effect. Уроков на эту тему огромное количество. Сделать такой ролик займет у Вас не больше часа-полтора. Также заведите тематическую страницу (не путать с личной) в Instagram, Twitter, пабликах в ВК, FaceBook и других топовых соц сетях. Делайте кросспостинг своих записей: загрузили ролик на YouTube – поделились им на всех своих страницах. Выложили трек — аналогично. Постоянно делитесь информацией, размещайте новостные посты относительно новых композиций или мероприятий. Создавайте как можно больше информационного шума вокруг себя. Это не сложно, но занимает определенное время. В дальнейшем этот процесс перейдет в рутину, но на этом базируется поддержание популярности как таковой. Конечный результат в виде славы и толпы слушателей полностью окупает время, которое было затрачено в процессе. Как только шум стихает, постепенно угасает и интерес публики. По прошествии большого количества времени, когда Ваша музыка выдержит испытание временем и в Вашем представлении никто не будет нуждаться, тогда можно перестать беспокоиться о медиа пространстве. Но сейчас мы на начальном этапе.

Через какое-то время у Вас появятся первые слушатели.
Будьте готовы к тому, что не всем понравится Ваша музыка. ?

Среди хвалебных отзывов будут и негативные. В некоторых случаях (если не в большинстве) они не будут содержать никакой полезной критики. Весь их смысловой посыл — оскорбить и вылить ушат помоев. Подобные случаи будут происходить постоянно. Так устроен наш мир. Многие путают понятия «слава» и «всеобщее обожание». Это два разных явления и вместе они никогда не приходят. Постарайтесь относиться к подобному с иронией. Негативные комментарии могут повлиять на творческий процесс, а оно Вам не нужно. Другое дело справедливая критика, особенно от знающих людей. К ней необходимо прислушиваться и делать выводы. С каждым новым треком, песней, альбомом Вы должны расти как музыкант, поэтому не стесняемся говорить спасибо людям, указавшим на ошибки.

В целом этот пост Америку не открывает. Всё приведенное здесь — прописные истины для тех, кто хочет продвигать свою музыку в Интернете. Однако есть у людей такая черта — пока сторонний человек не разъяснит элементарные вещи, мы будем в этих самых элементарных вещах сомневаться. Последние советы, которые хотелось бы дать — будьте всегда в курсе событий, происходящих в музыкальном мире. Общайтесь с людьми, близкими Вам по интересам. Заводите новые знакомства и связи. Не стойте на месте. Будьте всегда на острие прогресса. Ищите новые пути и средства продвижения и распространения своей музыки. Чем больше людей о Вас узнают, тем быстрее Вы будете подниматься по ступеням шоу-бизнеса. Но также не забывайте уделять время творчеству. Творчество превыше всего! ☝️ ? ?

Запись Продвижение музыки. С чего начать? впервые появилась Секреты музыканта.